原标题：《我就是演员》佟大为梁静作品垫底，却捅破演技类节目“潜规则”

《演员请就位》带来的热度尚未达到顶峰，“前辈”《我就是演员》便强势回归，全新的赛制、全新的舞台以及豪华实力派演员阵容，开局便锁住观众。有人沉醉于国宝级艺人张国立的表演，有人欣赏李宇春的灵气，也有人惊讶佟大为与梁静两位实力派的演技“滑铁卢”。

如果七话没有记错的话，两人合作的《夏洛特烦恼》片段，应该是《我就是演员》舞台上第一次出现点评嘉宾避谈演技的状况。编剧史航与主持人李立群夸赞佟大为敢于挑战，陆川赞赏他们敢于走出舒适区，话筒回到导演李少红，还是继续了前面突破舒适区的论调。

只有非影视圈的姜思达说出观众心声：笑不出来。

佟大为和梁静一直是业内口碑颇佳的实力派演员，一个被节目组挂上中生代“领跑才”称号，一个是文艺片中的百变女王。然而，两个实力派演员却呈现出一个让人难以找到演技夸赞点的作品，这是一个非常耐人寻味的局面。在七话看来，他们两位的演技“滑铁卢”，一定程度上打破了演技类节目的“潜规则”。

对于成绩垫底，心直口快的梁静几乎在拿到剧本时便开始做铺垫，在她眼中这是一个缺乏“厚重感”的剧本，本身便处于劣势。两位演员还因此表演了一段不满剧本的吵架戏码，现在回看颇有借演戏鸣不平之意。

梁静的观点有依据吗？有的。

能否在演技竞演类节目出彩，演员的演技绝对是站在第一位的，但剧本也是很关键的存在。回顾一下历届《我就是演员》中比较惊艳作品便可发现，受到评委赞赏及观众吹捧的作品，大多年代戏、情绪紧崩的桥段或煽情的文艺片。

《演员的诞生》第一季让蓝盈莹、彭昱畅两位90后演员脱颖而出，也让实力派演员周一围成功逆袭。三人在节目中首次亮相的作品，分别是《最爱》、《解救吾先生》、《刀锋1937》片段，题材不同却都是有厚重感有张力的剧本。

两届冠军周一围、韩雪的夺冠作品《赵氏孤儿》与《霸王别姬》，新一期中张国立李冰冰夺冠的《阁楼》，都是厚重的题材。即使隔壁年轻演员专场的《演员请就位》，被吹爆的几个片段也都是类似基调的剧本，这些精彩颇为“雷同”。

题材厚重的剧本改编后显然更适合舞台表现，也能给演员更多发挥空间，演员选择一个适合舞台的题材便相当于拔高了起跑线。同时，有情绪张力的故事片段更能让观众产生共鸣，因而拿到比较理想的票数。

不过，这并不代表一个好剧本便能成就好演员，同样拿到类似剧本却没接住机会的演员在前几季中实在太多。还是如七话前面所说，有力的题材能够为演员加分，但提还是演技够扎实，角色塑造足够到位。

从历史结果来看，梁静对《夏洛特烦恼》的剧本期待值不高，也算是有理有剧。同样都是实力派演员的情况下，梁静与佟大为遇到的演技滑铁卢，也算是意外捅破了这类节目的“潜规则”。

除了题材外，角色与演员的契合度，也是梁静与佟大为失败的原因之一。陆川、李少红相继用“舒适区”为两位中年演员“挽尊”，其实也是委婉表达角色与演员契合度不够，尤其是佟大为与夏洛这一角色的契合度实在太低。

原版中沈腾独有的喜剧天分为夏洛这个角色增色不少，他说话的喜感腔调，又贱又单纯的小眼神，都人物讨喜的关键助力。也正是因为沈腾与马丽太过出色的喜剧风格，熟悉这部作品的观众，会将“笑”与“开心”作为衡量标准。

然而，喜剧类角色对于佟大为是一个需要持久揣测的苦差事，这并不是形象与性格“正经”的他能轻松驾驭的。原本便没有喜剧条件，又要挑战一个受演员个人特色加持过重的角色，更是难上加难。

他们应该也是意识到原版中个人风格太明显，所以表演中淡化了喜感色彩突出了温情与感动，演绎出了全新的夏洛也马冬梅。客观来说，两人的完成度并不算低，但在前作太过出彩的情况下，中规中矩的表演并不能让观众惊喜。

这一点上，同期表演《无名之辈》的郭涛与李宇春，便是两个鲜明对比。

中年大叔形象的郭涛已经没了年轻人那种带着纯真眼神的小混混感，有章宇在前的情况下他其实很难超越，给到观众的惊喜也相对较少。节目过后，观众虽认可他的演技，却也会觉得他不如原版演员出彩。

他能够打败其他演员，还要归功于演技够稳、对手给力，整体完成度较好。

李宇春与马嘉旗这个角色，则是契合度完美的典范，讨喜的方言与李宇春身上特有的灵气，都是这个角色的重要加分项。鲜明的表演风格，能让她塑造出与原作中任素汐不同却同样能传递情绪的人物，惊喜感便油然而生。

可惜，梁静与佟大为既没有如郭涛般有作品整体完成度加持，亦没有李宇春可以塑造新风格的个人特色，最终只能收获实力派的尴尬。

单薄的剧本、已经有优秀前作的角色，亦不是没有出过好的作品。《演员请就位》中两位原本不被看好的“新人”沈梦辰、邢菲合作的《粉红女郎》片段，便给到观众不少惊喜，与他们相比梁静与佟大为的实力优势更多。

然而，佟大为与梁静似乎在拿到剧本后，略有点“消极”了。剧本单薄、原版太出色这些客观存在，但演员有没有在剧本单薄的情况下努力做弥补？在节目中，七话并没有感受到，至少演员连剧本的明显转折生硬点都未去弥补。

在新的故事中，夏洛这个角色“渣”的更加明显，马东梅也少了观众想要的“强势”。以夏洛得知自己穿越只是一个梦后的反应为例，原版故事中夏洛欣喜若狂、花样求老婆原谅，马东梅面对回心转意的丈夫表面嫌弃内心偷乐。

两人的反应，满足了观众对浪子回头花样被“虐”的快感，也更显平凡真情。

但佟大为梁版的故事中，夏洛得知是梦后反而先向正在生气的马东梅摆起脸色，最终两人和好的过程仓促生硬。没了改过自新的忏悔，没了失而复得的感恩，也没了夫妻间的欢乐博弈，这样的情感转折又怎么能让观众入戏呢？

这些改编的不足，原本是可以通过演员情绪表达来弥补一些的，然而两位演员一个在自己不擅长的角色中束手束脚、一个又先入为主认为角色没有挑战性，都缺少了人物内心情感的细细推敲。

如果一开始他们如新人演员般抱着把低难度的剧本演出高质量的心态去创作，可能最终也不会逆转局面，但至少能会给了观众一份中庸答卷吧。

七话很喜欢梁静参与节目的心态，她说在二十岁时寻找自我，三十岁找到，四十岁又重新寻找，相信其他演员参与这档节目或多或少也有这种心态。已经属于娱乐圈大前辈的他们能够不断探索，不断寻找自己，值得每一位观众学习。

只不过，在四十岁重新寻找自我的时候，如果能保有二十岁的纯粹，把看起来简单重复的工作做到极致，或许会更好。